面对着长岛湾的海水，她的作品开始变革 | 海伦·弗兰肯瑟勒故事
Frankenthaler in her studio at Third Avenue and East 94th Street, New York, with Mediterranean Thoughts (1960, in progress, left) and Figure with Thoughts (1960, in progress, center), March 1960. Photo by Tony Vaccaro. Courtesy Gagosian.
海伦·弗兰肯瑟勒(Helen Frankenthaler, 1928—2011)是战后第二代美国抽象派画家中的杰出人物。
在弗兰肯瑟勒长达六十余年的艺术生涯中，她不仅在抽象表现主义向色域绘画的转折期扮演着关键的角色；亦被认为是20世纪美国最伟大的艺术家之一。在其首创的“渗透染色”技术中，她拓展了抽象绘画的可能性，持续地将形体和风景以独特的方式呈现。
Helen Frankenthaler, Photo: Alexander Liberman © J. Paul Getty Trust. Getty Research Institute, Los Angeles. Courtesy Gagosian.
在成为职业艺术家之前，弗兰肯瑟勒师从了诸多抽象表现主义大师。出生于知识家庭的她，曾就读于当时的一所先进私人学府多尔顿学校，并在那里接受了墨西哥画家鲁菲诺·塔马约(Rufino Tamayo)最早的的艺术指导。
1949年，接受保罗·菲利(Paul Feeley)指导的弗兰肯瑟勒从本宁顿学院毕业，之后她在美国抽象表现主义艺术先驱汉斯·霍夫曼(Hans Hofmann)的指导下进行了短暂的学习。
Installation view, Artwork © 2019 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./ Artists Rights Society (ARS), New York. Photo: Matteo D'Eletton, M3 Studio. Courtesy Gagosian.
“她不仅仅是对颜色感兴趣，而更着重于探索颜色与绘画这一动作之间的关联。”海伦·弗兰肯瑟勒基金会执行董事伊丽莎白·史密斯(Elizabeth Smith)在谈及这位艺术家的作品创作时说到。
在弗兰肯瑟勒漫长的职业生涯中，她不知疲倦地进行实验创作，除了在帆布和纸上进行独特的绘画，她还在诸如陶瓷、雕塑、挂毯、版画等广泛的媒体中工作。
本月，高古轩罗马画廊空间刚刚结束了海伦·弗兰肯瑟勒的个展「海的转变：1974-1983」。展览期间，伊丽莎白·史密斯与高古轩资深策展人约翰·埃尔德菲尔德(John Elderfield)一同谈论了艺术家在1974至1983年这十年间的创作。
「Helen Frankenthaler: Sea Change: A Decade of Paintings, 1974–1983」, Gagosian, Rome, March 13–July 19, 2019; artwork © 2019 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./Artists Rights Society (ARS), New York; video by Pushpin Films; interviews by Alison McDonald and Lauren Mahony; archival photographs: © Timothy Greenfield-Sanders, all rights reserved; © Inge Morath/Magnum Photos; Cora Kelley Ward; and Edward Youkilis
“在这一时期里，弗兰肯瑟勒开始更注重画布作为一个实体的、物质性的平面。十分有趣的是，她的这一转变对应的是她在探索流动的对象的时期。”约翰·埃尔德菲尔德谈到。
Helen Frankenthaler, Painted on 21st Street, 1950, Oil, sand, plaster of Paris, and coffee grounds on sized, primed canvas, 69 1/8 × 97 inches (175.6 × 246.4 cm), Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, DC © 2018 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./Artists Rights Society (ars), New York. Courtesy Gagosian.
弗兰肯瑟勒的专业展览生涯始于1950年，当时美国抽象表现主义画家阿道夫·戈特利布(Adolph Gottlieb)选择了她的绘画作品《海滩》(Beach, 1950)参展「Fifteen Unknowns: Selected by Artists of the Kootz Gallery」。她的首次个展于1951年在纽约的Tibor de Nagy画廊呈现，同年她还参加了具有里程碑意义的「第九街展览」(9th St. Exhibition of Paintings and Sculpture)。
Helen Frankenthaler, Untitled, 1959–60, oil and charcoal on sized, primed linen, 89 3/4 × 69 3/4 inches (228 × 177.2 cm) © 2017 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./Artists Rights Society (ARS), New York. Courtesy Gagosian.
著名艺术评论家克莱门特·格林伯格(Clement Greenberg)认识到了弗兰肯瑟勒的独创性，她的作品很快便在国际上广受关注。早在1959年，弗兰肯瑟勒就开始定期参加大型国际展览，并于1960年在纽约犹太博物馆举办了她的第一次博物馆回顾展。
1974年夏天，弗兰肯瑟勒在康涅狄格州斯坦福德市租了一套房子，面对着长岛湾的海水。这标志着她的创作进入了一个重要的变革时期。
Helen Frankenthaler, Ocean Drive West #1, 1974, acrylic on canvas, 94 × 144 inches (238.8 ×365.8 cm) © 2019 Helen Frankenthaler Foundation, Inc. Artists Rights Society (ARS), New York.
《Ocean Drive West #1》(1974)是这批绘画中最早的一幅，它带着明显的海洋印记——画面中仿若漂浮的水平条纹，似乎在一片透明的蓝色区域中消退了。
Helen Frankenthaler, Sacrifice Decision, 1981, acrylic on canvas 136.5 × 301 cm, 53 3/4 × 118 1/2 inches © 2019 Helen Frankenthaler Foundation, Inc./Artists Rights Society (ars), New York. Courtesy Gagosian. Photo: Rob Mckeever
“《Sacrifice Decision》(1981)主要的颜色是灰调的白，画作中间则有一抹更深的灰色，仿若水平线一般，又如烟在眼前缓慢散开，让人一看便会产生情感的触动，这有赖于艺术家对颜料在画布上流淌这一过程优雅而细腻的把控。画面中点状或群块状的颜料，也是艺术家在这个时期反复探索的方向。”伊丽莎白·史密斯在谈及弗兰肯瑟勒此批作品的画面时说道。
今日话题
篇末留言，和我们分享：
你最喜欢的一件弗兰肯瑟勒作品吧！
香港中环毕打街12号毕打行7楼
7/F Pedder Building, 12 Pedder Street
Central, Hong Kong
T. 852.2151.0555
F. 852.2151.0853
hongkong@gagosian.com
开放时间: 周二-周六，11am-7pm
▼